1. «Паразиты» (Gisaengchung), 2019
Возможно, ты слышал о том, насколько жестока культура работы в восточных странах. В «Паразитах» речь идет именно об этом: главные герои — семья с невероятно низким достатком, которой приходится искать способы выжить с помощью достаточно своеобразного карьерного роста, о чём и говорит само название фильма.
Режиссер картины Пон Джун-хо смог через экран передать суть действительно острых социальных проблем — нищеты, аферы и обмана. Однако персонажи «Паразитов» показаны таким образом, что им действительно хочется сопереживать, сочувствовать и самому ощущать их эмоциональное состояние. Помимо выдающейся линии актерской игры, стоит отметить и саму атмосферу картины, которая плавно перетекает от комедии к трагедии, от юмора к грусти, от гротеска к абсурду. Несмотря на быструю смену настроения ленты, режиссер смог гармонично сочетать цветовые характеристики с сюжетными поворотами.
В 2019 году фильм «Паразиты» взял главную награду Каннского фестиваля «Золотую пальмовую ветвь», а зрители аплодировали команде создателей целых 15 минут. Советуем тебе не пропустить этот шедевр корейского кинематографа, который, по всей вероятности, возьмет еще и «Оскар».
2. «Прометей» (Prometheus), 2012
Перед тобой один из лучших представителей фантастики в кинематографе от мастера своего дела Ридли Скотта. Спустя 32 года он взялся за вселенную «Чужого», и у него получилось даже лучше, чем можно было предположить.
Сюжет фильма достаточно прост: команда исследователей держит путь в самые неизведанные уголки нашей Вселенной, где ей придется выстоять в борьбе за жизнь человечества. Актерский состав в лице Идриса Эльбы, Майкла Фассбендера, Нуми Рапас и Шарлиз Терон можно назвать образцовой работой: каждый из них сделал фильм уникальным и по-своему особенным. Атмосферу загадки и качественного экшена создают невероятно умело созданный видеоряд, цветовая коррекция и пейзажи. Всё вместе дает интересную картинку, на которой всё выглядит естественно и органично.
Не переживай за длительность фильма: во время просмотра тебе покажется, что прошло не больше десяти минут. В «Прометее» затронуты темы, над которыми никогда не поздно порассуждать. Поэтому наслаждайся просмотром и извлекай важные уроки.
3. «Доказательство» (Proof), 1991
Доверие к другим начинается с доверия себе — об этой простой истине, которую забывают многие, как раз рассказывает кинолента австралийского режиссера Джослин Мурхаус под простым, но невероятно емким названием «Доказательство».
Главный герой фильма — Мартин — с самого рождения не видел ничего. Из-за слепоты он не понимает, что творится вокруг него, и от этого становится подозрительным и недоверчивым. И ведь действительно, сложно оставаться сильной личностью, когда темнота вокруг заставляет твою психологическую устойчивость ломаться. Однако Мартин находит свой метод проверить искренность своих близких и начинает заниматься фотографией. Именно она, словно оксюморон, покажет ему, что на самом деле доверие существует и всё, что нужно сделать, — это шагнуть навстречу людям, ценящим тебя.
В «Доказательстве» здорово всё — от отличной актерской игры Хьюго Уивинга и Рассела Кроу до сюжета, в котором простое соединяется с мудрым и вечным.
4. «Неогранённые драгоценности» (Uncut Gems), 2019
Работа от Бена Сэфди и Джошуа Сэфди — авторов «Хорошего времени» с Робертом Паттинсоном — оставит тебя слегка потерянным и перевернутым с ног на голову. Но ты не переживай: именно этого режиссеры и добивались. «Неограненные драгоценности» следуют собственному течению — сумбурному, немного неприятному, но веселому и по-своему привлекательному.
Сюжет разворачивается вокруг Говарда Ратнера в исполнении Адама Сэндлера — владельца ювелирного магазина в одном из статусных районов Нью-Йорка. Но даже у хитрого человека с тягой к сокровищам есть свои слабости. В случае Говарда это азартные игры, которые как раз и заводят его в тупик потери собственного бизнеса.
В этом фильме тонко переплетается мрачный психологический триллер, черный юмор и энергичная смена кадров на экране. «Неограненные драгоценности» передают атмосферу фильмов 70-х Мартина Скорсезе, который, кстати говоря, даже выступил исполнительным продюсером киноленты. Помимо достаточно нетипичной истории, рассказывающей о непредсказуемой жизни успешных на первый взгляд людей, в картине выделяются как аудиосопровождение, так и визуальное оформление, которые заставляют прочувствовать жестокую, но яркую жизнь Говарда на себе.
5. «Машинист» (The Machinist), 2003
Что может скрывать за собой длящаяся целый год инсомния, доводящая человека до физического и умственного истощения? На эту тему решил порассуждать режиссер Брэд Андерсон в своей мрачной, но в то же время реалистичной и философичной картине «Машинист».
Скорее всего, ты слышал о том, что для одной из своих ролей Кристиану Бэйлу пришлось похудеть больше, чем на 30 килограммов. Перед тобой именно эта его работа, и такой расклад не удивляет: человек с вечной бессонницей и муками совести может выглядеть только так. Но у «Машиниста» есть свои секреты — ты не узнаешь смысла фильма, не посмотрев его целиком. Именно концовка этого кинематографического шедевра заставляется задуматься о ценностях жизни и о судьбе, которую мы должны либо безропотно принять, либо сопротивляться ей до конца.
Совесть всегда готова поговорить с тобой — вопрос в том, готов ли к этому ты. Этот мрачноватый фильм, рожденный словно в дымке, держит в напряжении и интриге до самого конца. «Машинист» — это путешествие по лабиринтам человеческого разума и последствиям тех поступков, о которых мы иногда даже не задумываемся.
Комментарии
(0)